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jueves, 3 de junio de 2021

FIRCO vuelve al Price

 

Vienen buenas noticias para el circo iberoamericano:

 ¡FIRCO vuelve a la pista del Price!


  

Más de un año y medio ha pasado desde la celebración de la segunda edición del Festival Iberoamericano de Circo (FIRCO), celebrada en el Teatro Circo Price del Madrid en octubre de 2019. Un tiempo en el que una pandemia global ha puesto del revés el mundo como lo conocíamos, dejando además millones de fallecidos y afectados. 

 

 

 

La cultura también se afectó, quedando casi paralizada por completo. En 2020 no se pudo celebrar la tercera edición, como ya estaba planificada por sus organizadores y el Price. "En marzo teníamos ya todo en marcha e íbamos a anunciar las fechas de apertura de convocatoria, cuando se anunció el estado de alarma", relata Miguel Chávez, miembro de Circontinentes, organizadora del festival. Tras unas semanas de dudas sobre la posibilidad de celebrar el festival, tuvieron que cancelarlo. 

 

 

 Diego Salles, durante un momento de su actuación en FIRCO 2019. Foto: Mai Ibargüen

Pero no se quedaron de brazos cruzados, ya que en su intento de que persistiera el festival, rodaron un documental titulado El Vuelo Circular, donde cinco compañías iberoamericanas narraban sus experiencias y actuaban en lugares singulares de la ciudad de Madrid. "Queríamos que FIRCO siguiese vivo y demostrar que en 2020 podía haber circo iberoamericano, aunque fuese en otro formato. Fue una experiencia muy novedosa para nosotros, pero el resultado fue muy gratificante", explica Miguel. El documental tuvo buena acogida y fue seleccionado en la muestra de cine documental de la SGAE entre decenas de propuestas. Además, aprovecharon para editar y publicar un libro de las fotografías que realizó Gaby Merz durante el rodaje. Se puede disfrutar del documental completo en su canal de Youtube: 

 

Por suerte, en 2021 se va viendo la luz al final del túnel gracias a los esfuerzos de vacunación. La cultura va desperezándose e intentando recuperar proyectos. FIRCO ha anunciado recientemente que celebrará su cuarta edición en el Teatro Circo Price del 1 al 3 de octubre de este año. Seguirá el formato de sus dos primeras ediciones, una competición de números cortos de artistas iberoamericanos ante un jurado especializado. "Lo ilusionante es que podemos volver a decir que será con público", explica la organización, "y que el Price vuelve a apoyar el circo iberoamericano". 

El pasado 17 de mayo se abrió la convocatoria para que los artistas puedan enviar sus solicitudes de participación, y tienen hasta el 30 de junio para hacerlo. Después se procederá a una selección de los finalistas que participarán en el festival propiamente dicho y cuyos nombres se irán publicando progresivamente en las redes sociales de FIRCO. 

Tienes toda la información sobre el festival y la convocatoria en: 

firco.org

 

jueves, 7 de enero de 2021

Un top 40 diferente

 

El pasado 31 de diciembre se publicó la lista completa del Top 40 Jugglers de 2020, organizado por Luke Burrage. No hay más que echar un vistazo rápido para observar una gran diferencia, ¿lo notáis?


El Top 40 es un ranking de los malabaristas más populares del año, que organiza desde hace 12 ediciones el malabarista inglés Luke Burrage. Se basa en votaciones que hace la gente en los comentarios del vídeo donde se anuncia en Youtube. Hasta este año, la votación había consistido en que cada uno podía poner 10 nombres a su libre elección. Luke siempre ha insistido por activa y por pasiva en que no se trata de una clasificación de los malabaristas que uno considere mejores a nivel técnico, sino de los que más le hayan gustado a uno ese año por el motivo que sea. No es un ranking de calidad técnica, sino de popularidad. 

Lo cierto es que es una clasificación muy esperada cada año por toda la comunidad circense, porque siempre se descubren nuevos talentos y porque siempre queda la duda de si alguien podrá ese año derrocar a Wes Peden de ese primer puesto que ha conquistado tantas veces. Pero este año, ya desde el anuncio del ranking, Luke avisó de un pequeño gran cambio:


Efectivamente, este año no se podrían votar 10 malabaristas y punto, sino que aparecía una nueva regla: solo se podía votar un máximo de 5 hombres y 5 mujeres. ¿De dónde viene este cambio? Hay que remontarse al 1 de diciembre de 2020, cuando la malabarista alemana Ariane Oeschner hizo esta propuesta en el grupo de Facebook Juggling Home, punto de reunión para malabaristas muy popular en esta red social: 

 


 Traducción (libre): ¿qué pasaría si por los próximos años aplicamos una cuota de mujeres al top40? (...)

Lo que parecía una cuestión inocente desató una cascada de más de 500 comentarios, donde mucha gente (mayoritariamente hombres) se rasgaba las vestiduras alegando que eso era alterar la clasificación y que sobre-representaría a las mujeres malabaristas, que en realidad son menos numerosas. En el post se podía una gran diversidad de opiniones: hombres y mujeres que aplaudían la iniciativa ya que esto daría más visibilidad a las mujeres malabaristas y consecuentemente animaría a más mujeres a practicar y entrenar; mujeres (algunas tan relevantes en el mundillo como la estadounidense Delaney Bales) que rechazaban la división pues no querían ser reconocidas "por ser mujer" sino por el resultado de su esfuerzo y entrenamiento; otras mujeres (como Taylor Glenn, otra conocida malabarista de los EEUU), que explicaban que el sexismo en el malabarismo existe igual que en el resto de aspectos de la vida, que una mujer en este ambiente lo tiene más difícil (dando ejemplos de sus propias experiencias) y que las quejas airadas de muchos hombres en esa discusión no hacían más que darle la razón, por lo que esta "cuota" la encontraba muy necesaria. Otras voces se preguntaban si no sería mejor hacer un top 40 de mujeres y otro de hombres, y algunas personas cuestionaban el cambio alegando (forzando un poco el discurso, hay que reconocer) que también habría que hacer cuotas de otras minorías como personas no-binarias, razas, gays, etc. Quien tenga un rato puede leer todos los comentarios aquí: 

 

https://www.facebook.com/groups/JugglingHome/permalink/3387398994818026


El hecho de que una simple cuestión haya generado un debate tan intenso no hace más que reflejar que hay un problema aún por resolver con el sexismo en los malabares. Es cierto que es una disciplina circense mayoritariamente practicada por hombres, sobre todo a nivel profesional. Esto no debería suponer un problema, ya que cada disciplina, al igual que cada profesión, tiene sus ratios (hay más mujeres en los aéreos, más mujeres antipodistas, más mujeres que practican hula hoop, etc). El problema surge cuando esta diferencia implica que una mujer tiene que esforzarse más para conseguir los mismos resultados que un hombre, lo cual parece suceder. No hay más que ver el número de mujeres que aparecían en el top 40 en los últimos años

2014: 3

2015: 3

2016: 1

2017: 5

2018: 8

2019: 9

Consciente del maremoto que genera este cambio en una "institución" como es el Top 40, Luke en su vídeo del 1 de diciembre insiste en que es un experimento para divertirse y que todos tengamos en mente que de este experimento podremos aprender si no sale bien. Lo hace, dice, por ser un pequeño aporte para tratar de reducir las desigualdades en el mundo del malabarismo. 

 


 ¿Y cuál ha sido el resultado? Pues un top 40 con muchas más mujeres (21, para ser exactos), con muchas nuevas entradas y más diversidad de estilos. Además, ha sucedido lo impensable, tras años de reinado absoluto, el primer puesto ha sido para alguien distinto a Wes Peden, en este caso la mencionada Delaney Bayles. De hecho hay 6 mujeres entre los 10 primeros, 2 en el top 3. Tras la publicación del vídeo final, Luke hizo un vídeo en directo para responder preguntas y ha emitido un largo comentario para explicar los resultados desgranados en distintas estadísticas muy interesantes. En este comentario también hace referencia a si bien los malabares entendidos como deporte y técnica pura sí parece que hay una ventaja física por ser hombre, el malabarismo es mucho más que eso y este ranking es solo de popularidad, por lo que los géneros deberían estar distribuidos de forma más equitativa.


Queda como incógnita saber si este cambio ha llegado para quedarse. Lo bueno es que ha servido para ver a más mujeres haciendo malabares y descubrir a nuevos talentos. También para mostrar que aún hay que trabajar un poco el sexismo en el ámbito de los malabares, porque tanto comentario indignado por un ranking que no deja de ser privado y que Luke elabora solo por amor al arte, solo refleja que hay camino por andar. Lo cierto es que también es enriquecedor ver en un mundo tan pequeño como el del malabarismo debates sobre cuotas, géneros, injusticias y demás. Lo que parece claro es que si se realizan más acciones de visibilización de la mujer, sin caer en cuotas o discriminaciones positivas abusivas, pronto no harán falta porque ya estaremos más acostumbrados a ver los malabares más allá del género y la distribución se igualará sola.

Delaney Bayles. Foto: Emory Kimbrough

 Desde aquí mi reconocimiento a Luke por organizar cada año el Top 40 de manera totalmente desinteresada y atreverse a hacer pequeños cambios que, salgan bien o mal, solo pueden enriquecer a los malabaristas.


sábado, 14 de diciembre de 2019

Pla Roig, un nuevo espacio para las artes en Barcelona

Las iniciativas valientes se han de aplaudir y que se abra un espacio dedicado a las artes y la cultura es motivo de celebración. En el número 64-66 de la calle de Robrenyo de Barcelona acaba de inaugurarse Pla Roig, un nuevo espacio pensado para la práctica y exhibición de diferentes artes. El proyecto lleva el nombre de su impulsor: Sergio Pla Roig (Valencia, 1986), jugando con el significado de sus apellidos y el linóleo rojo que reviste los suelos del local.




Criado en familia circense - su padre y su tío son los impulsores del Circo Gran Fele-, pronto se ve atraído por los malabares y, tras finalizar sus estudios de Magisterio en Educación Física se decide a seguir su formación en una escuela de circo: “Sin conocer absolutamente ninguna escuela de circo escogí una que fuera angloparlante por ser el idioma que había cursado en mi etapa escolar”, recuerda. Así acabó cursando sus estudios en Circus Space en Londres en la especialidad de malabares. Allí descubre la danza, pero no fue hasta su regreso a España, cuando su compañera de escenario Natalia D’Annunzio le convence para formarse, “cursé un par de años en el Conservatorio Superior de Danza de Valencia y a continuación me fui a Barcelona para cursar cinco años y sacarme el título de Coreografía e Interpretación de la Danza en el Institut del Teatre”, y explica por qué es importante la danza para él: “no solo me ayudó a tomar la perspectiva de hacer los malabares desde otros lugares de búsqueda diferentes, sino que también cambió mi punto de vista de lo que era abordar una escena y crear”.

Pla, en la segunda actuación de su vida (Espai de Circ)


Pese a su extensa formación en danza, él se considera ante todo un artista circense, “para mí, la esencia del circo siempre me ha residido en los números cortos”. Sus actuaciones han merecido reconocimientos como la Medalla de Oro Jóvenes Promesas en el Festival de Circo de Albacete, ha actuado en numerosos festivales internacionales y ha participado en proyectos como Ateneu Popular 9 Barris (recientemente galardonado con el Premio Nacional de Circo), CIAM, Atempo Circo, eventos especiales de Cirque du Soleil, etc.



Hace poco más de un año, la casualidad quiso que encontrara un local en Barcelona: “en realidad estaba buscando junto a mi pareja un trastero para guardar el vestuario de mi Proyecto Final de Carrera del Institut del Teatre, pero encontramos un local diáfano, alto y sin columnas de por medio; y nos tiramos a la piscina para transformar ese local en un espacio artístico”. Un año después, tras una dura lucha buscando financiación mediante préstamos bancarios, de conocidos y subvenciones, el proyecto ha visto la luz. “Aunque seguimos sin trastero, el vestuario sigue en mi casa”, recuerda divertido.



El objetivo del local es, en palabras de su impulsor “desarrollar un espacio donde los artistas puedan acudir a compartir inquietudes artísticas, un lugar donde evolucionar y poder desarrollar sus proyectos escénicos”. Para ello cuenta con 200 metros cuadrados y 6 metros de altura con despacho, vestuarios, unas pequeñas gradas móviles y estructuras para aéreos. De su versatilidad da fe que una exposición de fotografía ha sido uno de sus primeros usos.

Actualmente, Sergio compagina la gestión del centro con su actividad como artista, “aunque desde hace un año no me involucro en proyectos largos, ya que quiero desarrollar un espacio donde los artistas puedan hacer: clases, workshops, residencias, muestras, presentaciones, etc”. El primer paso ya está dado, parece que el plano rojo es capaz de acoger mucho arte.



Para saber más: 

martes, 1 de octubre de 2019

FIRCO, la gran cita del circo iberoamericano

Tras el éxito de su primera edición, FIRCO, el Festival Iberoamericano de Circo, quiere reeditar lo conseguido y consolidarse como una referencia internacional. Con el objetivo de poner el foco sobre los artistas iberoamericanos, la segunda edición tendrá lugar nuevamente en el Teatro Circo Price, del 25 al 27 de octubre.



Más de 250 candidaturas se presentaron a la convocatoria lanzada en marzo para aspirar a una de las 16 plazas del festival. Así, tras un complejo proceso de selección, en el que se tienen en cuenta factores artísticos, geográficos, disciplinas y géneros, se pudo anunciar finalmente a los finalistas seleccionados25 participantes de 10 países distintos, para mostrar en escena 14 disciplinas diferentes. Un gran elenco que, como se plasma en los objetivos del festival, muestre al mundo el nivel del circo iberoamericano, su diversidad y sus valores. Se repartirán en 2 semifinales (viernes 25, a las 20 h; y sábado 26, a las 20 h) de la siguiente forma:



Los participantes competirán en galas abiertas al público, y ante un jurado especializado compuesto por 7 profesionales del circo de 6 países distintos. Este jurado decidirá qué participantes pasan a la Gran Final (domingo 27, 18 h) y quiénes serán los merecedores de los diferentes premios del festival. Además, el público asistente también podrá decidir quién es su artista preferido y premiarlo.

El festival estará conducido por la reconocida actriz española Mariola Fuentes, que aparte de su gran carrera en cine y televisión, ha participado en el espectáculo de circo The Hole Zero. Además, contará con la música en vivo de la Ombligo Orquestina, que repite en su labor de ambientar el circo, dando ese toque personal que complementa magníficamente al circo.

Pero FIRCO no aspira a ser solo un festival, quiere también convertirse en un lugar de encuentro, de enriquecimiento de todas las partes. Por ello, durante el fin de semana está prevista la realización de unos talleres formativos para los participantes, abiertos también a otras personas interesadas. Los ponentes serán Andrea Honis, co-fundadora de CircusTalk y Zaida Rico, de la Secretaría Técnica de Iberescena. Además, también se celebrará un meeting entre profesionales para favorecer el contacto entre los participantes, programadores y productores.

Fotografía: Mai Ibargüen


El circo iberoamericano se encuentra en plena expansión, y es por ello que FIRCO quiere fomentar este fenómeno, enseñando al mundo todo lo que el circo creado en estas regiones tiene que mostrar. ¡No te pierdas la gran fiesta del circo iberoamericano! 




 Más información: 




jueves, 26 de septiembre de 2019

Utebo Respira Circo, vaya que sí

Hace unos días comentaba que septiembre es el mes por excelencia de los festivales de circo. En esa entrada hablaba de un festival nuevo, ahora toca hablar de otro emergente pero que en poco tiempo ya parece seguir un buen camino: Utebo Respira Circo.





En palabras de uno de sus organizadores, Edu Lostal, de Serendipia Producciones: "la idea del festival nace hace ya unos cuantos años, pero no es hasta 2017 que la Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Utebo nos dio el visto bueno y apostó por el proyecto". Preguntado por los motivos de elegir Utebo como localización para el festival, responde: "es un municipio grande, de unos 18000 habitantes, muy cercano a Zaragoza, muy bien comunicado y con buenos espacios para la representación de artes escénicas. Además, el Ayuntamiento apuesta mucho por la cultura y tiene una gran programación en artes escénicas durante todo el año".

En esta edición, que se celebró del 12 al 15 de septiembre en distintos espacios de la localidad aragonesa, se pudo contar con un elenco de artistas de lo más diverso: El Gran Dimitri, Cía KiCirke, Edu Manazas, Irene de Paz, Tresperté; y compañías internacionales como D'Click. En todos los casos la afluencia de público fue muy alta y los talleres para circo en familia tuvieron un gran éxito.

Y es que esto va en la línea de lo que la organización busca de su proyecto. "Queríamos un festival hecho con profesionalidad, en el que se cuide a todos sus participantes, desde los artistas al público. Que tenga una programación orientada a público familiar, con más peso sobre lo cómico, pero también con pequeñas dosis de circo más contemporáneo o propuestas diferentes, con el objetivo de ir fomentando la creación de públicos", explica Lostal.

Irene de Paz

En la línea de este impulso a los nuevos públicos, se realiza también un importante trabajo sobre las bases. Se han representado 12 funciones de circo para los colegios de la localidad, consiguiendo así dar a conocer a los más pequeños el circo en todas sus versiones, y estimular a un público potencial.

Sobre el futuro del festival, razona: "la aspiración es a conseguir con los años una programación ecléctica, trabajando y visibilizando distintos tipos de circo (...). Buscamos crecer en calidad más que en cantidad, por las características del evento, es un festival familiar en el que se busca respetar los horarios para que sea cómodo tanto para artistas como para el público".


Segunda edición y segundo éxito de un festival pequeño pero con las ideas muy claras y la hoja de ruta muy marcada. Consolidando la ilusión de que el germen del circo alcance a toda la población y siga creciendo.

Más información:



miércoles, 4 de septiembre de 2019

MADN, un nuevo festival de circo en Madrid

Septiembre es mes de festivales de circo. Cada año se concentran más evento en estas fechas y la tendencia parece seguir hacia arriba. Ávila, Tárrega, Terrasa, Pancrudo, Andújar, Alicante, Manresa, Burgos o Barcelona ofrecen en este mes festivales de circo o artes de calle. Un hervidero cultural en aumento que refleja el buen momento que presenta el circo en este momento, es un arte escénica en claro crecimiento.

Madrid adolecía de este tipo de festivales, centrados en la exhibición de espectáculos completos de circo. Pero este año ha aparecido un nuevo festival, el primero de estas características en la capital: MADN Circus Festival, que se celebrará del 11 al 22 de septiembre en diferentes localizaciones de la ciudad.




Organizado por la Asociación Scimmie Volanti y PDCirco, dos entidades dedicadas a la difusión y producción del arte del circo, en colaboración con el Distrito Fuencarral-El Pardo. Al frente del equipo están Samuel Jiménez y Eva Luna García-Mauriño, que explican así los orígenes del festival: "la iniciativa surge de la necesidad de dar a conocer las distintas propuestas de circo actual en Madrid. Lo que comenzó con el festival de Alcobendas (Scimmio Cirk) hace 4 años, con gran acogida, dio la motivación para emprender un proyecto más ambicioso que implicase la zona norte de Madrid". Tras varias reuniones con el Distrito, se crea Territorio Circo, espacios implicados a la creación y exhibición de nuevos lenguajes de circo.

El Festival se desarrollará del 11 al 15 de septiembre en el Parque de La Vaguada, y del 20 al 22 de septiembre en distintas localizaciones de Alcobendas, presentándose espectáculos para todos los públicos, tanto de sala como de calle. Entre las 22 compañías programadas, destacan las madrileñas Nueveuno y Puntocero, de gran trayectoria nacional e internacional; así como otras compañías nacionales como Jean Philippe Kikolas, Circ Pistolet o Tresperté. Del panorama internacional, se podrá disfrutar de la compañía francesa Cie. Lazuz, los belgas Tripotes La Compagnie y la troupe de Kenia Mighty Jambo.

Preguntados los organizadores sobre las características diferenciadoras de este festival, comentan que "en la ciudad de Madrid no existía en la actualidad un festival así. Además, buscamos generar un entorno favorable para que la ciudad apoye el desarrollo de este arte y se convierta en un lugar para la profesionalización del sector". Así, resumen sus objetivos como "un festival que sea accesible al público y que puedan conocer las nuevas tendencias de circo".


Una buenísima noticia para la ciudad de Madrid contar con este festival, y una gran oportunidad para el público poder disfrutarlo.

Toda la información del festival en su web (https://madn.circosv.es/) y también a través de su Facebook e Instagram.

miércoles, 31 de julio de 2019

¿Qué ha pasado en JugglingRock?

JugglingRock es la mayor comunidad de malabaristas en Facebook. Se trata de una página creada en agosto de 2011 y que congrega, a día de hoy, a más de 13000 personas. En ella se comparten vídeos de grandes malabaristas, se preguntan dudas, se piden consejos o se comentan imágenes graciosas relacionadas con el malabarismo. Lo administran Pavel Evsukevich, un conocido malabarista ruso, Witalij Wasilich y Maxim Kiss, también compatriotas del primero.



Cualquier comunidad de malabaristas siempre ha presumido de su capacidad para acoger a cualquier persona interesada y estimular su progreso, sea cual sea el nivel. Pero el pasado 14 de julio algo sacudió este ambiente: un usuario, E.B, compartió la siguiente imagen, anunciando a los usuarios la creación de un perfil en Instagram Cirque Pride,



Poco después, comenzó a haber comentarios quejándose de ser inapropiado para el grupo, ya que se alejaba de la temática principal del mismo, e incluso acusándolo de "propaganda gay". A estos se sucedieron reproches de otras personas por la homofobia desprendida de estos actos. En poco tiempo, el post fue eliminado por el administrador principal, Pavel, y después aparecieron otros posts donde se entablaron largas discusiones sobre inclusividad, donde se vio que una minoría se encontraba muy incómoda con la comunidad LGTBI. Estos posts también se borraron, y después se eliminó a los usuarios que cuestionaban los métodos del administrador. También apareció un nuevo listado de normas del grupo, mucho más extenso que el previo.

Pavel se defendió alegando que él solo ejerció de administrador y borró el post cuando recibió varios avisos denunciando el contenido explicando, según algunas fuentes, "que no tiene tiempo para leerse todos los comentarios", y por tanto él borró el post y los comentarios para resolver el problema. Poco después también explicó que "este es un grupo de malabarismo, respétate y respeta a los demás, no necesitamos que nos impongas tus preferencias sexuales". El daño ya estaba hecho, las acusaciones de LGTBIfobia se sucedieron y se hizo un llamamiento masivo a abandonar JugglingRock y pasarse a otros grupos similares, como JugglingHome. Durante esos días, fue el tema más comentado en los grupos de malabaristas angloparlantes.

Portada de JugglingHome

Cinco días después, Pavel hizo una publicación en su perfil con el título "Gays agresivos han atacado mi propiedad". Allí, explicaba, con capturas de pantalla y comentarios sobre las imágenes, cómo había sufrido amenazas por parte de algunos usuarios, con insultos como "sucio intolerante" o "pedazo de mierda", llegándole a decir que "la comunidad de malabaristas ya no le acepta". También aprovecha para responder a algunos post y mensajes privados relacionados, con un tono de burla -incluso con comentarios sobre el físico de los que le amenazan- que deja claro que no se arrepiente de lo sucedido y que sugiere que él es el perjudicado (edición agosto 2020, he retirado las imágenes de los chats a petición de los aludidos)
 
 No es la primera vez que JugglingRock se ve envuelto en polémica, ya en 2014 hubo varios post borrados y seguidores expulsados tras discusiones en comentarios tras un concurso lanzado por Pavel. Ahí surgió Juggling Home, un grupo independiente cuyo lema es "un lugar donde cada malabarista se pueda sentir como en casa". Con 7 moderadores y administradores, las incidencias se resuelven de forma menos vertical y no ha sufrido grandes polémicas o discusiones sobre su funcionamiento interno desde entonces. Actualmente cuenta con más de 7000 seguidores, muchos de los cuales estaban simultáneamente en los dos grupos, pero que ahora ya se borraron de JugglingRock o que directamente se han unido en este mes. También, al calor de estos hechos, se han creado otros grupos llamados JugglingRock pero con imagen de portada con la bandera arcoíris, aunque su seguimiento ha sido mucho menos multitudinario pasado el empujón inicial.



A posteriori, algunos siguen rechazando los modos, aunque defienden que el post que inició todo estaba un poco fuera de contexto, aunque son la minoría. El sentimiento general, si uno atiende a los post y comentarios posteriores, es que Pavel ha manejado muy mal la situación, que deja entrever que tiene rechazo por la comunidad LGTBI y que gestiona su página de forma muy dictatorial.

Ahora, cuando han pasado 2 semanas, las aguas se han calmado. JugglingRock sigue teniendo miles de seguidores, JugglingHome mantiene el aumento de usuarios, el contenido de ambas páginas es similar -cuando no repetido- y la imagen de Pavel Evsukevich ha quedado tocada, veremos por cuánto tiempo. Curiosamente, en ninguno de los dos grupos ha vuelto a haber contenido relacionado con la comunidad LGTBI.

sábado, 19 de mayo de 2018

Que viene Asaltos

El próximo fin de semana, del 25 al 27 de mayo, se celebra la cuarta edición de ASaltos, las Jornadas de Circo de Cuenca. Tras el éxito creciente de las ediciones previas, las organizadoras, la Asociación Circo Cisco de Cuenca se han animado a hacer una nueva edición y llenar de circo la ciudad, que está respondiendo estupendamente.



Las actividades incluyen un Curso Intensivo de circo con disciplinas como mástil, cuerda aérea, rueda Cyr, verticales, acrobacia, malabares, equilibrios, etc. Eso sumado al resto de talleres que se impartirán en el IES Fernando Zóbel. Además, como el trabajo de esta asociación no se limita a estas jornadas, este año se podrá disfrutar de la exibición de los alumnos de la escuela y de Planeta Movimiento.

También se volverá a celebrar la Gran Gala en el Teatro Auditorio de Cuenca el 26 de mayo a las 19:30 h. Por solo 7 € se podrá disfrutar de un tremendo elenco de artistas como Suzon Gheur, Koala, Abdoulaye Bah, Des-3-arte y muchos más, presentados por el gran Txikolini. Aquí podéis ver un resumen del o que fue la gala del año pasado:



Por supuesto, también habrá batucadas, espacio de práctica libre, proyección de películas circenses como Flying Frenchies, noche de fuego, etc. El domingo se reserva para la mañana familiar, donde todos los miembros de la familia podrán probar sus habilidades circenses, así como disfrutar del espectáculo de Circonciencia. También el domingo se celebrarán las tradicionales olimpiadas, patrocinadas por 441 Malabares.



Para los de fuera este año hay un espacio a cubierto donde pernoctar con baños y duchas. Todo el encuentro cuesta 25€, aunque también hay pase de día por 8€. Si vives en Cuenca y solo quieres asistir al curso, puedes hacerlo por solo 18 €. ¡No os lo perdáis! Hay mucho circo en Cuenca y esto no ha hecho más que empezar.

Información y venta de entradas: http://asaltoscirco.wixsite.com/asaltos

jueves, 3 de mayo de 2018

Nace Encuentros de Circo

Los encuentros de circo siempre han tenido algo especial. Son un paréntesis de pocos días en el que se crea un ambiente muy mágico. Cualquiera que haya ido a uno sabe de lo que hablo. En torno al circo se reúnen profesionales, aficionados y curiosos para convivir durante un breve periodo de tiempo en el que las prioridades cambian.



Los encuentros son para eso, para encontrarse, valga la redundancia. Te encuentras con viejos amigos, con otros cirqueros, con algunos conocidos de esos que solo ves de año en año pero con los que te hace mucha ilusión coincidir. También conoces a mucha gente, ayudas a algunos a iniciarse en tu disciplina igual que hace años te iniciaron a ti, descubres a nuevos artistas, aprendes de nuevos maestros, etc.

En los encuentros de circo predomina el buen ambiente, las sonrisas, los abrazos y las ganas de disfrutar y aprender. Por eso son tan especiales, porque todo el mundo está muy dispuesto a disfrutarlo. Cada vez que una persona va a un encuentro sale con la motivación cirquera al máximo, dispuesto a comerse el mundo.

Por eso se ha creado este proyecto paralelo con ayuda de unos amigos. Encuentros de Circo es un proyecto altruista que nace con la voluntad de recopilar información de todos los encuentros de circo que se celebren o se hayan celebrado en España. Pretende funcionar como un catálogo donde uno puede rememorar aquél encuentro al que acudió hace años y también como tablón de anuncios donde informarse de los próximos eventos. La idea es que todo el mundo pueda colaborar a construirla.

¿Nos ayudas enviándonos información, crónicas, fotos y vídeos?


Este proyecto también cuenta con Facebook e Instagram

 Gracias a Juande (Malabart.com) por el logo

lunes, 9 de abril de 2018

FIRCO, Festival Iberoamericano de Circo

FIRCO es el primer festival iberoamericano de circo constituido como tal. Ha nacido con la intención de reivindicar ese circo latino que está, pero que a veces no se le presta la debida atención. FIRCO quiere poner el foco en todo ese arte creado en los países iberoamericanos y sus gentes, porque tienen un lazo cultural común que empapa y ensalza sus creaciones. Es el momento de espolear el circo iberoamericano y tratarlo como se merece, como un arte mayor capaz de transgredir, emocionar y divertir.


Con esos objetivos tan ambiciosos, un grupo de personas apasionadas del circo unieron su bagaje como parte de la organización del EUCIMA y comenzaron a gestar el festival allá por 2016. Tras muchas reuniones y tomas de decisiones se llegó al modelo de festival con el que se sentían más afinidad y crearon este proyecto a través de la Asociación Circontinentes, fundada para este fin. Se lanzaron a proponerlo al Teatro Circo Price, que recibió de buen grado la idea y se unió como colaborador. Buena noticia, ya que los organizadores no concebían otro lugar para su realización que no fuese este prestigioso circo, historia viva de este arte.



Así, ya hay fecha para este primer Festival Iberoamericano de Circo, será del 19 al 21 de octubre de 2018 en el Teatro Circo Price de Madrid. Toca, por tanto, reservar esa fecha en las agendas para disfrutar de este gran evento.

El festival se desarrollará en 3 días en los cuales se celebrarán 2 semifinales, con 8 números cada una, en la que los participantes realizaran sus actuaciones frente a un jurado de prestigio internacional. Las mejores propuestas serán seleccionadas para actuar en la Gran Final, el domingo 21 de octubre, optando así a los premios del Festival.


¿Quién puede participar? 
Aquellas propuestas de números cortos (6-12 minutos) formadas por compañías (1-3 personas) con, al menos, un 50% de sus miembros de alguno de los países que forman Iberoamérica, en la que sus integrantes sean mayores de 18 años y menores de 35.

¿Cómo puede inscribirse?
Entrando en la web de FIRCO, revisando las bases del festival, asegurándose de que cumple todos los requisitos y rellenando el formulario. Ojo, el plazo para presentar la solicitud acaba el 1 de mayo.



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domingo, 8 de abril de 2018

Celebración del Día Mundial del Circo en Madrid

El próximo 21 de abril se celebra el Día Mundial del Circo. Un día para reivindicarlo como arte mayor, plural y diverso. Además, este año coincide con el 250 aniversario del Circo Moderno como hoy lo conocemos, gracias a Philip y Patty Astley.



Con motivo de tan especiales conmemoraciones MADPAC (Asociación de Profesionales, Artistas y Creadores de Circo de Madrid) ha organizado una serie de actividades por toda la Comunidad de Madrid durante toda la semana. Toda una primicia en una Comunidad que empieza a desperezarse al fin en cuanto a circo se refiere.



Así, del 4 al 28 de abril se sucederán más de 15 actividades para celebrar el circo. Entre otras, podremos disfrutar de una exposición de carteles de circo en Matadero, talleres de circo en la Explanada del Rey, coloquios sobre Miss Mara en el Price y visitas creativas al Cementerio Británico por Itsaso Irribarren y Germán de la Riva.

Además, disfrutaremos de espectáculos como Lumieres Foraines de Cía La Gata Japonesa, Tentación Divina de Maité Esteban, Ooopart de Cía Tresperté, Juguete Roto de Pass & Company y Aloló de Circo Psikario.

También están incluidas entre las actividades el Encuentro Universitario de Circo de Madrid (EUCIMA) y su Gran Gala en el Teatro Circo Price el día 21 de abril, que reunirá a lo mejor del panorama circense internacional, así como el espectáculo de Wes Peden (el mejor malabarista del momento) Volcano vs Palm Tree el día 22 en el mismo Price.


¡No os perdáis todo este mes de circo en Madrid!

Toda la información y programación:

jueves, 21 de diciembre de 2017

Finaliza el I Congreso CircoRED

Del 18 al 20 de diciembre ha tenido lugar el I Congreso CircoRED, celebrado en el Teatro Josep Carreras de Fuenlabrada (Madrid), bajo el lema "Avanzando en circo". Se trata de un importante hito en el asociacionismo del sector profesional del circo en España, ya que, como resaltan sus organizadores: "para el sector del circo actual es el comienzo de un proyecto que permitirá conectarnos, unirnos y reunirnos".



CircoRED es la Federación de Asociaciones de Circo de España, creada en 2015 con el objetivo de representar a todo el circo del país y unir esfuerzos.  Además, es un punto de referencia del circo actual para el ámbito de la cultura, las instituciones y la sociedad. Actualmente está formado por 6 asociaciones de diferentes comunidades autónomas: APCC (Asociación de Profesionales del Circo de Cataluña), ACA (Asociación de Circo de Andalucía), Circonove (Galicia), APCCV (Asociación de Profesionales del Circo de la Comunidad Valenciana), MADPAC (Profesionales, Artistas y Creadores de Circo de Madrid) y la Associació de Profesionals de Circ Balear.

La convocatoria ha resultado mejor de lo esperado, según declaraciones del propio presidente de la asociación, Gonzalo Andino, al cierre del evento. Han participado más de 100 personas, representando a 13 comunidades autónomas diferentes, muestra de la importancia que da el sector a este congreso. 

Fotografia: Mai Ibargüen


Durante las jornadas se ha realizado una revisión del panorama actual de circo en España, una mesa informativa sobre el asociacionismo y los objetivos de CircoRED o una mesa redonda donde se comentaba la posibilidad de un futuro circuito y feria estatales de circo, implicando a diversos agentes de la cultura (artistas, programadores, distribuidores). También, se organizaron talleres enfocados a la mejora del trabajo de producción y distribución de las compañías. Además, se invitó a representantes del Ministerio de Cultura, Acción Cultural Española y Circostrada para que también expusieran la situación de las ayudas al circo español dentro y fuera de nuestras fronteras. Como guinda, se aderezaron con diversas actuaciones en formato de piezas breves de compañías de diversos puntos del país, como Cía Amer y África, Cía Dukto o Cía Acrobacia mínima.

En resumen, los objetivos del congreso parecen haberse cumplido con creces, y se espera que para el circo esto suponga un nuevo punto de partida (no es la primera reunión de este tipo que se celebra) para poder "avanzar" hacia un sector del circo reforzado, unido y que luche por sus objetivos comunes.

Fotografia: Mai Ibargüen


Si no pudiste asistir y tienes interés en escuchar las charlas del congreso completas, están todas recogidas en el siguiente canal de Youtube y en los siguientes vídeos:

- Primera jornada: https://youtu.be/3EjHm7rCOAw
- Segunda jornada:  https://youtu.be/XXN-ooFrK7M



Gracias a la organizadora y vicepresidenta de CircoRED, Elena Ros, por los datos de participación; y a Mai Ibargüen por ceder las fotografías a este blog. 

lunes, 9 de octubre de 2017

Gumball, un chicle abrumador

Vale, por fin he podido ver Gumball, el último vídeo de Wes Peden (Rochester, NY, EEUU, 1990) y debo confesar que estoy abrumado. No he encontrado otro verbo. Resulta difícil definir lo que ha sido capaz de reunir en esos 60 minutos de vídeo, quizá lo mejor es empezar viendo el tráiler.


Bien, como se puede observar, sus vídeos siguen siendo muy "Peden", o al menos muy de su estilo de los últimos 5 años: clips cortos, edición cuidada, colores chillones, música indie, guiños a la subcultura y trucazos, una barbaridad de trucazos. Solo este minuto de malabares por sí mismo ya es muy revolucionario, por la cantidad de trucos diferentes y únicos que te lanza a la cara. Imaginad 60 minutos a ese ritmo.

Tiene varias secciones, intarcaladas todas por peculiares búsquedas en Google como "¿cuántos trucos debe tener un vídeo de malabares?" o "¿Sabe hacer Viktor Kee 4 aros en pancake?". Hay un par de secciones de él mismo llevando un truco al infinito, primero con una especie de lanzamiento de bola bajo el codo contrario (ver imagen de abajo) y otro con un toque que le da a la maza en el antebrazo. Es una muestra de la visión de Peden, coge una idea y la explota, la lleva más allá de lo que nadie hubiera imaginado. Además, el pack de descarga incluye una audioguía con comentarios sobre el vídeo, como ya hiciera en su vídeo para las mazas PX4 de Play, pero esta vez diseñada para ver a la vez que el vídeo.



Otra sección es un montaje burdo con trucos imposibles, como 7 mazas por la espalda, o aros rebotando por las paredes mientras desafían a la gravedad. Igual de curioso resulta otro en el que nos propone elegir nuestra propia aventura, y durante 2 minutos nos planta 28 vídeos diferentes en bucle. Por supuesto también tiene barbaridades técnicas con 5 mazas, muy centrado en los múltiplex, como para decir "sí, hago cosas raras pero también sigo siendo una bestia técnicamente". Que nadie se engañe, hay tramos donde uno piensa "buf, se le ha ido la pinza, esto no es ni estético ni interesante", pero era inevitable en Peden. Luego está la que ha sido mi sección preferida, una en la que simplemente se divierte. Enfundado en un horrible pijama Wes se lo pasa en grande y para hacerlo utiliza todo lo que se le ocurre: un coche teledirigido, una máquina de pompas de jabón, cintas de gimnasia rítmica, secadores y muchos malabares diferentes. Algunos son trucos absurdos, otros feos, otros impresionantes, pero nadie duda de que se se está divirtiendo mucho haciéndolo.

Lo importante de este vídeo es lo que se transmite. Tras verlo uno se da cuenta de que Peden juega en otra liga, su liga. Creo que nadie más puede ofrecer 60 minutos de material nuevo y único de tanta calidad. Surgen muchas preguntas al verlo: ¿dónde está su techo? ¿nunca se aburrirá de los malabares? ¿de dónde saca tanta creatividad? Esperemos que siga sacando vídeos de tanto en tanto, más que nada para responder a esas preguntas y para recordarnos dónde está él.



Nota: aunque nadie se lo crea, no es esta una entrada promocional, es que considero que lo que he visto está en otra escala muy superior a todo lo que se está haciendo en la actualidad en los malabares.
Nota 2: sí, yo soy aquél que dije que Peden no molaba.

miércoles, 27 de septiembre de 2017

Fallece Picaso Junior

La pasada madrugada del 25 de septiembre se produjo un trágico suceso para el mundo del circo, el malabarista madrileño Franciso Tébar Honrubia, alias "Picaso Junior", falleció en su domicilio por un infarto. Nos deja así, a los 47 años, uno de los malabaristas españoles con mayor repercusión internacional, uno de los grandes.

Nacido en 1969 en Madrid, hijo de Francisco Tébar Picazo "El Gran Picaso". Éste, un músico nacido en Valencia, fue un artista autodidacta que inició su carrera como trompetista en el Circus Knie y acabó como uno de los grandes malabaristas de su época. Popularizó (algunos dicen que incluso inventó) la rutina de malabares con pelotas de pingpong lanzadas con la boca y también el lanzamiento de platos voladores (más tarde conocidos como frisbees). Gracias a estas habilidades actuó en los principales circos europeos y americanos.

Enseñó a su hijo a hacer malabares desde muy pequeño, pero no parecía muy interesado en los escenarios. Así, llega a cursar la carrera de Económicas en Valencia, donde conoce a la que sería su esposa. Tras finalizar sus estudios, durante el servicio militar en Melilla, retoma los malabares y comienza a entrenar a espaldas de su madre. Realiza una prueba en el Magic Circus del empresario Arturo Segura en 1993 y es contratado. Compaginó entonces un riguroso entrenamiento de malabares con su trabajo como en los campos de naranjos que su padre, ya retirado, había ido comprando durante su vida. En 1996 actúa junto con su padre en el Benidorm Palace, lo que sin duda representa el paso de un legado.


Como se puede apreciar, Picaso Jr. fue claramente influenciado por el estilo de su padre, aunque consiguió superarle en varios aspectos. Mejoró la rutina de pelotas de pingpong lanzadas con la boca, llegando incluso a batir un récord Guiness (el de más lanzamientos con cuatro bolas); también hizo más dinámica la parte de los platos voladores, arriesgando entre los espectadores. Añadió algo de su cosecha, una primera parte de su número en el que golpeaba varias pelotas de pingpong con una pala de madera, llegando a mantener hasta cuatro a la vez. Aquí vemos su actuación en el prestigioso Circus Krone de Múnich.


Para situar un poco mejor su alcance como artista, toca repasar algunos de sus logros: con 24 años, en 1997 participa en el Festival Mondial du Cirque de Demain, logrando la medalla de bronce. En 1998 participa en el Festival de Circo de Budapest, lo que le sirvió para realizar una gira de dos años con el circo americano Ringling & Barnum. En 2002 logra el Clown de plata del Festival Internacional de Circo de Montecarlo y en 2007 le fue otorgado el Premio Nacional de Circo del INAEM. Además, actuó en los principales circos y escenarios del mundo: Circus Krone, Circus Knie, Big Apple Circus, Tiger Palas, Wintergarten, Cirque d'Hiver y un largo etcétera.

Hemos perdido, por tanto, a uno de los grandes artistas españoles, reconocido como uno de los mejores malabaristas del mundo. Una leyenda del malabarismo.



Más información

jueves, 6 de julio de 2017

MEST vuelve en agosto

Pues resulta que este julio caluroso-lluvioso no habrá entradas en el blog.

¿El motivo? eventos importantes en la vida del autor, unión con persona especial, con viaje posterior y todo. Comprenderéis que está justificada la ausencia.

Pero no hay por qué preocuparse, habrá programadas publicaciones en la Página de Facebook para que no os entre morriña.



Nos vemos a la vuelta, ¡feliz julio!

¡Salud y mucho circo!

miércoles, 7 de junio de 2017

EIA abriendo brecha

El pasado lunes 5 de junio tuvo lugar la entrega de los Premios Max 2017, el galardón más importante en las Artes Escénicas en España. Este año, además de ser la XX edición, había una pequeña novedad: las artes de calle tendrían categoría propia. Pero las novedades no acababan ahí, una compañía de circo estaba entre las nominadas a Mejor Espectáculo Revelación. Se trata de la compañía de circo EIA por su obra InTarsi.

Estas dos situaciones por sí solas ya van significando que el circo está tomando el camino adecuado, con una presencia cada vez mayor dentro de las Artes Escénicas. Lo bueno vendría en este momento:



Eso es, EIA había conseguido un premio Max. Algo muy importante para el circo nacional. Armando Rabanera además, hizo un discurso soberbio reivindicando el circo como arte mayor y aprovechando para exigir a las autoridades, programadores y a los propios Max que se atrevan con más circo. Es un primer paso para que se comprenda que las artes circenses son un elemento muy peculiar pero también enriquecedor, capaces de integrar dentro de sí mismas un poco de cada una de las otras artes, algo único, el arte total. InTarsi ya había conseguido el Premio Especial del Jurado de los Premios Zirkólika, los premios del circo catalán, en 2016.

Las razones de por qué un espectáculo de circo se  ha colado de esta forma en estos premios las deduce uno en cuanto ve InTarsi:



Juego. Es la palabra que se viene a la mente mientras uno observa esta obra. Se percibe en cada movimiento y en cada fase, los artistas están disfrutando y logran transmitirlo al público. También deja una sensación de “obra viva”, cambiante, donde las entradas y salidas constantes de los artistas, de la escenografía , de las músicas, parecen mecer al espectador mientras le sacan una sonrisa de satisfacción.

Es InTarsi el segundo trabajo de la compañía EIA tras Capas. Tras un periodo de investigación y residencia artística, presentaron en 2016 esta obra basada en el “continuo movimiento, en el construir y deconstruir”. Y son fieles a esta premisa. Al inicio una escenografía dispuesta con un artista saltando en un minitramp. Nunca más volveremos a verla así, cada uno de sus paneles de madera y metal tienen la forma precisa para encajar con las otras piezas, pero también tiene una función muy concreta en cada momento de la obra. Una hará de soporte para un mástil, otra de báscula para algún pequeño vuelo de los artistas, otra incluso será pasarela de un desfile imposible, y así.

Los artistas demuestran su madurez y su control de los tiempos. Se divierten, sudan, se ríen y sufren. Su complicidad es palpable, su nivel técnico altísimo. La fluidez de movimientos y elegancia de Fabio Nicolini, un gran acróbata. El dúo entre Armando Rabanera y Fabrizio Giannini, donde se notan sus años de trabajo juntos, donde el primero representa magistralmente la hiperactividad de los menudos y el segundo se muestra como un portor increíble con dotes de bailarina del vientre. La originalidad de Manel Rosés (o su cover Eduardo Lucas) para presentar las verticales y las acrobacias de suelo a ritmo de su propia voz en bucle.

Un espectáculo que atrapa y hace cómplice, que invita a divertirse con los artistas y a sentirse parte de la obra.

Enhorabuena EIA por el premio, por la trayectoria, por abrir brecha.




Para saber más (o "Max"):

lunes, 5 de junio de 2017

"Llegamos en el momento adecuado", entrevista a Alberto Díez, portavoz de InfoCircos

De un tiempo a esta parte se está confirmando una tendencia en el mundo del circo: los espectáculos con animales cada vez se encuentran con más trabas y rechazo. Son numerosos los ayuntamientos que están prohibiendo (o no autorizando) los shows con animales en sus municipios, incluso una comunidad autónoma, Cataluña, los prohibió al completo en todo su territorio.

Tema este delicado, ya que los animales en la pista circular forman parte del imaginario popular; de hecho los espectáculos ecuestres fueron el germen en el siglo XVIII de lo que hoy conocemos como circo. En España quedan 18 circos que, o bien mantienen espectáculos con animales, o bien los apoyan. Se encuentran todos representados por la Asociación de Circos Reunidos, que intenta aunar fuerzas y luchar por la vía legal todas estas prohibiciones. Argumentan que sus animales han nacido en cautividad, que están bien cuidados, que pasan todos los controles pertinentes allá donde van y que hay un público que demanda este tipo de espectáculos.

Por otro lado, existen numerosas asociaciones y ONG autodenominadas animalistas, que defienden los derechos de los animales y rechazan su uso en circos y otros shows. Dado el debate que siempre suscita este asunto y la repercusión que van teniendo estas noticias relacionadas, desde Malabares en su Tinta se concertó una entrevista con Alberto Díez, portavoz de InfoCircos. Se trata una agrupación de ONG que defienden protección de los animales (ANDA, AnimaNaturalis, Born Free Foundation, FAADA y AAP Primadomus) que está teniendo mucho éxito a la hora de lograr que los municipios eviten estos espectáculos.



Creación de Infocircos.
"Infocircos nace en el momento en que la Federación Veterinaria Europea (FVE) lanza un documento en junio de 2015 en el cual indica que el bienestar, la sanidad y la seguridad animal son imposibles de garantizar a los animales salvajes en un circo itinerante. Es una declaración científica. Acaba recomendando además que las autoridades competentes no autoricen la presencia de animales salvajes”, explica. “Coincide con que Primadomus [un núcleo zoológico situado en Villena, especializado en la recuperación de grandes simios] amplía sus instalaciones y abre la puerta a grandes felinos, por lo tanto ya teníamos los dos elementos clave para echar a andar el proyecto”, recuerda Díez. “Cada asociación integrante tiene una visión y una trayectoria diferentes, por lo que tuvimos que ponernos de acuerdo durante varios meses, necesitábamos una estructura donde todos nos sintiésemos cómodos. Es en enero de 2016 cuando nace Infocircos, en ese momento había en España 54 ayuntamientos con una no-autorización de circos con animales salvajes, en este momento hay 384" [la entrevista se realiza en marzo 2017].

Sobre los inicios de InfoCircos, Díez expresa su sorpresa por el recibimiento recibido: “Cuando nace, nuestros objetivos eran sólo Extremadura y la Comunidad Valenciana, queríamos trabajar exclusivamente en estas dos comunidades, por ser diferentes entre sí, e iba funcionando muy bien. Pero en un momento dado no éramos nosotros los que nos acercábamos a los ayuntamientos, eran ellos los que nos contactaban, no dejaban de llamarnos”.

En cuanto a su modo de trabajar y el motivo de este éxito, explica: “Hasta ese momento muchos ayuntamientos habían cometido un error, se dedicaban en plenos municipales a prohibir, y eso jurídicamente tiene su riesgo, ya que no se puede prohibir una actividad legal. Entonces empezamos a trabajar en qué forma jurídicamente válida podía un ayuntamiento a una no-autorización de una instalación con animales salvajes. Dimos con la clave: el pleno municipal incluye en el pliego técnico o en la ordenanza municipal una cláusula que diga que 'dada la falta de legislación garantista en seguridad, sanidad y protección animales salvajes y siguiendo la recomendación del organismo científico veterinario, este municipio decide no autorizar esta actividad'. Al final el resultado es el mismo que una prohibición en un pleno, pero es una vía legal. Nos apoyamos en la recomendación científica de la FVE. Quien sí puede prohibir es la Comunidad Autónoma, porque tiene la competencia de bienestar animal, como ya ha sucedido en Cataluña”.


Diferenciación entre tipos de animales.
Díez se muestra siempre muy preciso al hablar de animales salvajes y no animales en general. “Según la Ley de Sanidad Animal 8/2003, un animal salvaje es cualquier individuo que pertenezca a una especie que de forma tradicional no conviva con el hombre ni dependa de él para su mantenimiento. Es decir, aunque un gran felino (un tigre, por ejemplo) haya nacido en cautividad, dependa del hombre para su mantenimiento y no sepa ya cazar en libertad, su especie no es doméstica, es salvaje, aunque el individuo esté amaestrado”. Y continúa, “para la FVE el animal salvaje domesticado no existe, siguen siendo animales salvajes, sus necesidades etológicas (apareamiento, grupos sociales, necesidads ambientales, etc) ya estén en cautividad o libertad, son las mismas. Un lobo y un perro son diferentes, pero un tigre de un circo y un tigre en libertad son lo mismo, tendrían que pasar siglos para diferenciarse”. También es cuidadoso a la hora de hablar solamente de circos en itinerancia, “el consenso científico es limitante, habla de animales salvajes y habla de espectáculos en itinerancia, por lo tanto nos tenemos que ceñir a ello. Si tu sigues el argumento científico y no te sales de él, lo que haces es ganar en credibilidad”.

Reacción de los circos afectados.
El mundo del circo no se ha quedado de brazos cruzados, en septiembre de 2015 nace la Asociación de Circos Reunidos, que aglutina a 18 circos a favor de los circos con animales, 14 de ellos utilizando actualmente animales salvajes en sus espectáculos. “Se encuentran en una situación distinta”, comenta Díez, “nosotros estamos a favor de la corriente y ellos en contra. Consiguen revocar alguna prohibición puntual, pero lo tienen difícil. Es algo que está sucediendo en toda Europa, 18 de los 27 países integrantes de la Unión Europea ya han prohibido el uso de animales salvajes en los circos, no se trata de una moda pasajera, esto ha venido para quedarse”. Además subraya que la situación legal no les resulta favorable, “durante años han estado beneficiándose de esa falta de legislación, ahora esa falta de legislación se les ha vuelto en contra y están pidiendo una legislación. Pero un legislador no va a generar unas leyes garantizando algo que el mundo científico ya te está diciendo que es imposible de garantizar, eso no tiene recorrido”. De hecho, la Asociación de Circos Reunidos ha contactado con diversos estamentos solicitando esta legislación o una protección especial (como ocurre en el caso de la tauromaquia), sin éxito por el momento.



Desde InfoCircos reconocen que su proyecto no debe ser solo parte del problema, ofreciendo soluciones a los circos que quieran deshacerse de sus animales. “En Primadomus podemos acoger grandes felinos, pero además pertenecemos a una red europea de Centros de Rescate donde poder ofertar al mundo del circo un destino válido para sus animales. Nosotros nos encargamos de todos los costes de transporte y de chequeos veterinarios que precisen”. Pero reconoce que “no todos los animales son rehabilitables, muchos van a acabar sus vidas en cautividad porque no son reinsertables en la naturaleza. Procuramos que estén en los lugares más adecuados y donde se incida en programas de conservación e investigación de especies”.

A cambio de esta recogida de animales sólo piden una condición: el circo tiene que firmar un documento en el cual se compromete a no reponerlos, y refiere que ya han tenido éxito, ya que algunos circos han contactado con ellos y entregado sus animales. “No queremos estigmatizar al mundo del circo, jamás diremos el estado en que llegan los animales, y además no creemos que haya maltrato actualmente en el circo, es algo anecdótico ya que existen métodos de adiestramiento con estímulos positivos”. Así mismo, Díez reconoce que algunos circos ya se están adaptando a esta nueva situación, “la mayoría de estos circos tienen un programa paralelo sin animales salvaje, lo que les pedimos es que promuevan ese programa y se vayan desvinculando de los animales”. Para ilustrarlo, Infocircos lleva a cabo también charlas en colegios, consiguiendo que sea el propio público familiar el que reclama a su ayuntamiento que no contrate espectáculos con animales salvajes. “los niños de hoy día están muy concienciados, han visto muchos documentales de animales, les choca verlos en cautividad”. Esto echa por tierra uno de los argumentos que más utilizan estos circos, que la demanda por parte del público es muy alta. “Tratamos de demostrarles que en taquilla funciona igual o mejor el espectáculo sin animales, siempre y cuando inviertan en un buen espectáculo”.

Instalaciones de Primadomus en Villena


Por ahora, reconoce que los contactos entre InfoCircos y la Asociación de Circos Reunidos han sido muy escasos. “Estamos empezando a conocernos. Entendemos que es un cambio de su modelo de negocio que conlleva unos plazos y unos costes. Nosotros proponemos ir juntos al Ministerio de Cultura y solicitar unas ayudas para realizar esta reconversión. Actualmente el INAEM subvenciona a estos circos a contracorriente, este dinero se debería utilizar para hacer el cambio que proponemos. Esto generaría un nicho de trabajo para los profesionales del circo, le quitamos el 'trabajo' al elefante y se lo damos al artista”.

Críticas de otros animalistas.
Esta postura conciliadora también les ha supuesto críticas desde el propio sector animalista, ya que otras asociaciones les acusan de blandos, planteando por su parte acciones como el boicot total, las manifestaciones en las puertas de los circos o incluso saboteando espectáculos, como ya sucedió tristemente en Madrid estas navidades. “Desde InfoCircos pensamos que no debe ser así, rechazamos estas acciones. Hemos realizado actividades paralelas como recogida de firmas, reparto de octavillas, charlas informativas, etc, pero siempre con los permisos pertinentes. Por desgracia dentro del espectro animalista hay de todo”. Díez también reconoce que en determinados grupos políticos ha costado explicar las limitaciones de su proyecto (dirigido a animales salvajes y espectáculos en itinerancia), no siempre con éxito, y recuerda que “para los animales domésticos, incluidos perros y caballos, existe una legislación vigente, ya sea para un circo o para un picadero”. “En cuanto a los espectáculos que no son en itinerancia, como los que se realizan en algunos zoos, también existe una legislación y unas recomendaciones europeas; de hecho nosotros venimos de una plataforma fundada en 2002 llamada InfoZoos que reclama la abolición de estos espectáculos”.



Durante la entrevista, Díez recalca la caducidad de su proyecto, “InfoCircos va a desaparecer una vez logrado nuestro objetivo, ya será cada una de las ONG que lo componen quien libre sus batallas de forma individual. Al tener un objetivo tan claro y limitado es por eso que estamos teniendo tanto éxito. Cuando vamos a un ayuntamiento no sacamos el tema taurino, ni los encierros ni nada parecido, porque nuestro objetivo y nuestro proyecto es este y no nos salimos de ahí. El éxito es que había una necesidad y que nadie la había ofertado. Ahí llegamos nosotros, con una oferta realista y posibilista y solida, aparecimos en el momento ideal”.


Gracias a L. por el contacto y por la ayuda antes, durante y después de esta entrevista